"Вначале была мысль и появилась она у Кристофера Нолана. 

"Ты создаешь мир снов. Ты вводишь туда объект, и он заполняет его своими секретами". (Дом Кобб)

Кристофер Нолан рассказывает, что он начал создавать мир "Начала" почти десять лет назад. "Около десяти лет назад я был зачарован сновидениями, нашими отношениями с жизнью наяву и жизнью во сне. Мне всегда казался интересным этот парадокс: все в наших снах — страшное ли, радостное ли, фантастическое — все это создано нашим собственным сознанием в процессе сна, и потенциал воображения поразителен. Я начал думать о том, как это можно применить к масштабному экшен-фильму, но с исключительно человеческим подходом."

"Начало" основано на посыле, что мы можем делиться нашими снами... снами, созданными таким образом, что они выглядят полностью реальными, когда ты там находишься. И в этом подсознательном состоянии самые глубокие и наиболее ценные секреты становятся легкой добычей. Нолан рассуждает так: "В сердце этого фильма находится предположение, что идея — это наиболее живучий и мощный паразит. Ее след всегда находится где-то в твоем сознании. Мысль о том, что кто-то смог бы научиться проникать в твой сон на физическом уровне и украсть эту идею, просто неотразима".

Идея оказалась неотразимой и для Эммы Томас — жены и верного соратника режиссера: "Там (в фильме) есть элементы фильма-ограбления, но действие разворачивается в фантастических условиях. В нем есть большие экшен сцены, но при этом есть и герой, который зрителю будет небезразличен, и вместе с этим, настоящий эмоциональный мотив, который проходит через весь фильм".

Этот "эмоциональный мотив" является основной движущей силой фильма и по большей части заключается в главном герое фильма Доме Кобб. "Сценарий очень оригинален, — говорит Леонардо ДиКаприо, — я не думаю, что кто-то может сказать, что видел нечто подобное. Комбинация исключительно сложного триллера, где может случиться все, что угодно, с главным героем, чья миссия заключается в том, чтобы открыть давно похороненную правду о себе самом — моментально вызвала мой интерес, когда я читал сценарий".

Нолан утверждает, что основная тема рассказанной истории может считаться личной и в то же время универсальной, "потому что мы все видим сны. Мы испытываем этот феномен создания нашим сознанием другого мира и жизни в нем в одно и то же время. В мире снов присутствует удивительный контраст: с одной стороны наши сны исключительно интимны, в с другой — в них существует возможность бесконечных перемен, диктуемых нашим воображением. Трудность заключалась в том, чтобы комбинировать эту интимность и эмоциональность того, что может случиться во сне, с такой массивной, огромной свободой творческого потенциала нашего мозга. Я хотел сделать фильм, который мог бы позволить зрителю прочувствовать безграничность реальностей, которую мы может осознать только во сне".

Мы знали, что это будет очень большой проект, — рассказывает Эмма Томас, — ты можешь делать во сне абсолютно все. Масштаб этого проекта значительно больше того, что мы когда-либо делали, даже говоря о местах съемок".

Фильм снимался в шести странах всех четырех континентов. Съемочная группа испытала довольно экстремальные условия, работая в жаре Танжира (Марокко), пересекая заснеженную Калгари в Канаде. Фильм снимался так же в Токио, Париже и Лос Анджелесе, где команда по спецэффектам создала неистовый дождь для большой экшен сцены, включающей множество автомобилей... а так же тяжелый грузовой поезд, пропахавший середину улицы.

Нолан вернулся в переоборудованные ангары для самолетов Кардингтона в Англии, где он снимал "Бэтмэн. Начало" и "Темного Рыцаря", там проходили основные интерьерные съемки "Начала". Там же была сконструирована площадка, которая могла крутиться на 360 градусов, создавая эффект невесомости.

"В моем понимании, — говорит режиссер, — материал требовал подхода на самом грандиозном уровне. Поэтому мы снимали в шести разных странах, построили огромные съемочные площадки, достигая крайних границ того, что можно сделать практически, не прибегая к помощи CGI. Этот проект был интересен еще и тем, что человеческий мозг считается похожим на компьютер, но правда заключается в том, что мозг способен на куда большее, чем мы вообще можем представить. Для кинематографиста такой подход создает идеальные условия для безграничного творчества, так как мы показываем мир, где нет никаких правил, которым нужно было бы следовать. И фильм, который делается, исходя из этого, станет грандиозным представлением для зрителя".

P\s хочется сказать огромное спасибо автору статьи (Natalia Higginson) за такой интересный материал!